Música

Roomful of Teeth es todo sonrisas con DPA Microphones

Los micrófonos de la compañía complementan las voces únicas del conjunto, ya sea grabando o en vivo

En la foto aparecen los integrantes de Roomful of Teeth: Esteli Gomez (arriba a la izquierda), Thann Scoggin (abajo a la izquierda), Cameron Beauchamp (centro), Dashon Burton (arriba a la derecha) y Eliza Bagg (abajo a la derecha).

Desde la primera escucha, es obvio que el conjunto vocal amplificado Roomful of Teeth es diferente a cualquier otro grupo de actuación en la actualidad. Como ingeniero jefe de audio del conjunto, Randall L. Squires no es ajeno a las inquietantes e hipnóticas voces de la banda. Después de comenzar con el grupo en 2015 junto con el jefe y mentor Damon Lange, Squires finalmente se hizo cargo de las operaciones de audio completas, incluida la grabación, la masterización y la ingeniería FOH. Más recientemente, el grupo le confió a Squires la grabación de su último álbum y le pidió que creara un lienzo de audio completamente nuevo desde el cual pudieran trabajar. Para complementar el sonido único y obtener un audio consistente y confiable, Squires recurrió al micrófono vocal d:facto™ 4018VL, al micrófono envolvente 5.1 5100 Mobile y al condensador cardioide 4011 de DPA Microphones.

“Los d:facto fueron perfectos para nosotros”, dice Squires. “Roomful of Teeth es principalmente un acto en vivo, por lo que están acostumbrados a la amplificación y a tener un micrófono vocal de mano en un soporte directamente frente a ellos. Quería encontrar una solución que aún se ajustara al aspecto de los micrófonos de mano a los que estaban acostumbrados, pero con una mayor fidelidad. El d:facto se sintió familiar para los cantantes, lo que permitió que todas las técnicas de micrófono para su canto armónico y yodel se tradujeran directamente, al mismo tiempo que les brindaba un sonido más abierto. Golpear esas notas más altas y escuchar los armónicos también es más fácil con un d:facto que con un micrófono dinámico. Escuchan todos los sonidos de rango medio superior que pueden buscar y los golpean más fácilmente. Los cantantes tuvieron un gran impulso después de escuchar los micrófonos, literalmente, cada uno de los artistas dijo: ‘necesitamos estos micrófonos'”.

Grabado en el MASS MoCA (Museo de Arte Contemporáneo de Massachusetts), el grupo de ocho cantantes se colocó en un círculo completo, con el 5100 directamente en el centro, a unos 18 metros de distancia de cada persona. Luego se colocó un d:facto frente a cada cantante junto con un monitor y varios 4011 se colocaron directamente detrás de ellos otros a 6 metros para captar el sonido de la habitación. Había altavoces adicionales detrás de los 4011, que Squires instaló de cara a la esquina, lo que le permitió transmitir reverberaciones a los cantantes y cambiar la sensación del espacio de la sala. “Decidí hacer este disco de manera completamente diferente y fue realmente una apuesta”, agrega Squires. “Estaba bastante seguro de que los micrófonos funcionarían, pero no me di cuenta de cuán perfectamente y requería muy poco EQ. Todo es lineal con estos micrófonos, incluso la respuesta fuera del eje, lo cual es excelente porque no quiero que un micrófono suene completamente diferente cuando el cantante cambia ligeramente de posición”.

El codirector artístico y la voz más grave de la banda, Cameron Beauchamp, se mostró particularmente complacido con los resultados de los DPA. “Esos micrófonos tienen la habilidad de resaltar las mejores y más naturales cualidades de nuestras voces”, dice. “Se sienten cálidos, emocionantes, equilibrados y sin esfuerzo, y nos brindaron confianza y comodidad constantes en los largos días de grabación. No tuvimos que preocuparnos por “trabajar” el micrófono y cuidar nuestras consonantes oclusivas como nos hemos acostumbrado con otros micrófonos: se encargó de todos esos sonidos perdidos de ‘P’, ‘T’ y ‘K’ para nosotros. Usar los d:facto fue una subida de nivel instantánea”.

Después de enamorarse de los DPA de este proyecto, Squires tomó la decisión de comprar diez d:facto, con planes de incorporar los micrófonos tanto en aplicaciones en vivo como en proyectos de grabación. “Estos micrófonos son muy fáciles de poner en una bolsa y llevarlos contigo”, explica. “Los d:facto serán nuestros principales micrófonos de gira y los usaremos literalmente para todo. No me preocupan los comentarios con este micrófono. Incluso si hay un SPL alto o un baterista en el escenario, puedo tratarlo de la misma manera en el FOH. También utilizamos recientemente los d:facto en apoyo de ‘Microfictions, vol. 3’ con la Filarmónica de Nueva York en el David Geffan Hall, así como para grabar la banda sonora de la película de 2022, ‘Catherine, Called Birdy’. Tuvimos una gran experiencia tanto con los micrófonos como con el compositor de la película, Carter Burwell y el ingeniero, Alex Venguer, mientras trabajaba en ese disco”.

“El estándar DPA es enorme para mí”, finaliza Squires. “DPA siempre ha sido mejor que cualquier otra marca para mí, no solo con respecto a la calidad del sonido, sino también en términos de disponibilidad de stock. Mi confianza en DPA realmente se muestra cuando la gente en el negocio me pide recomendaciones y ahora puedo decir: ‘Uso DPA y los amo'”.

Para obtener más información, visite: https://www.dpamicrophones.com/

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